خدا حافظ....

همیشه یه پایان تلخ بهتر از یه تلخی بی پایانه......

خدا حافظ برای همیشه...

رافائل کورتس

رافائل کورتس (Rafael Cortes) از معدود اشخاصی است که با تلفیق موسیقی سنتی و مدرن، شکل جدیدی از فلامنکو ی خالص را با استیل و روشی مدرن به اجرا در آورده است. این گیتاریست جوان در شهر alcaiceria نمایشی بی نظیر از نوازندگی خود را به اجرا گذاشت که نه تنها با تکنیک اعجاب انگیزش همه را مات و مبهوت کرده بود، بلکه نشان داد که می توان هر احساسی را با گیتار به مخاطب منتقل کرد. زمانی که به موسیقی کورتس گوش می دهیم متوجه خواهیم شد که موسیقی او تحت تاثیر فراوانی از پاکو دلوسیا قرار گرفته است و در همین راه از تکنیک بی نظیرش بهره مند است و شاید بهترین توصیفی را که می توان در مورد تکنیک وی کرد این است که امکان ندارد وی قادر به نواختن چیزی نباشد.

رافائل کورتس در بیست و یکم سال 1971 متولد شد. پدر بزرگ او اکتاویو کورتس (Octavio Cortes) گیتاریستی معروفی در محل زندگی شان محسوب می شد. زمانی که او فقط چهار سال داشت، شروع به همنوازی با پدربزرگش کرد. در سن نه سالگی شروع به نواختن برای رقاص ها و ترانه سرایان کرد، که باعث شد تا به یک گیتاریست فلامنکو تبدیل شود. زمانی که چهارده سال داشت، مدرس گیتارش (El Macareno) اضحار می کرد که همه ی مباحثی را که قصد تعلیم آن ها را به وی داشت، قبلا فراگرفته است و توانسته است به سطح بالایی از تکنیک در نوازندگی برسد.

کورتس با بسیاری از نوازندگان معروف فلامنکو به همنوازی و همکاری پرداخته است که از بین آن ها می توان به نام هایی همچون: including Carles Benavent, El Cigala, El Piraña, Javier Baron, Concha Vargas, Carmen Ledesma, Jonathan Darlington, Jose de Lucia, Domingo Patricio, Maria Serrano, Tommy Emmanuel, Juan Cortes و …اشاره کرد.

او در سال 1999 اولین آلبوم خود را ضبط کرد و شروع به تشکیل تورهایی در نقاط مختلف به همراه گروه خود کرد. آوازه ی نوازندگی بی نظیر او نه تنها در اسپانیا بلکه در کشورهای دیگری مانند :

آلمان، هلند، سوییس، اطریش، بلژیک و لهستان پیچیده بود. آلبوم دوم او با همکاری Gitanos Del Agua موفقیت دیگری را برای وی چه در بین منتقدین و چه در بین عامه مردم به همراه داشت. را فائل کورتس با وجود اینکه گیتاریست جوانی است، اما باید او را یکی از بهترین گیتاریست های حال حاضر دنیا به حساب آورد. در موسیقی او احساسات و سرشت یک انسان واقعی موج می زند.

موسیقی او با شاخصه های موسیقی جز و فلامنکوی خالص غنی شده است، که حاصل آن موسیقی جذاب و پراحساسی است که جامعه ی مدرن امروز می تواند به راحتی بدون برگشتن به طرف موسیقی سنتی فلامنکو با آن ارتباط برقرار کند.

بدون شرح...

اهنگ بوی عیدی فرهاد

سلام بر همه ی دوستان گل.

عیدتون مجدد مبارک.

اینم اهنگ کودکانه فرهاد(بوی عیدی) به مناسبت این ایام برای شما دوستان.

امید وارم از گوش دادن این اهنگ زیبا در ایام تعطیلات لذت ببرید.

 

<<دانلود>>

نوروز مبارک

اي خداي دگرگون کننده دلها و ديده ها

اي تدبير کننده روز و شب

اي دگرگون کننده حالي به حالي ديگر

حال مارا به بهترين حال دگرگون کن

سال نو مبارک

تئوری موسیقی - فاصله

● فاصله موسیقی
در موسیقی اختلاف زیرو بمی (زیرایی) یا نسبت تواتر میان دو صدا را فاصله گویند. فاصله دو نت پی درپی را متصل و غیر آن را منفصل گویند. بعضی از فاصله های متصل كه به هم نزدیك ترند نیم پرده و آنهائی كه دور ترند پرده نامیده می شوند. فاصله را همیشه بالا رونده حساب می كنند. هر فاصله به نام شماره نت های تشكیل دهنده آن نامیده می شود.بدیهی است كه تعداد فاصله های میانی هر فاصله همیشه یكی كمتر از شماره نام آن است.علامتهای تغییر دهنده علامتهای تغییر دهنده علامتهائی هستند كه قبل از نت ها (سمت چپ) قرار گرفته و صدای آنها را به اندازه نیم پرده یا دو نیم ـ پرده كروماتیك بالا یا پایین می برد .

دیز (#) صدای نت بدون علامت را نیم پرده كروماتیك بالا می برد . بمل (b) صدای نت بدون علامت را نیم پرده كروماتیك پایین می برد . دوبل دیز (×) صدای نت بدون علامت را دو نیم پرده كروماتیك بالا میبرد . دوبل بمل (bb) صدای نت بدون علامت را دو نیم پرده كروماتیك پایین می برد .

بكار صدای نت های با علامت یعنی تغییریافته بوسیله دیز وبمل و دوبل بمل را به حالت اصلی بر می گرداند. نیم پرده دیاتونیك و كروماتیك دو نت كه هم اسم نبوده و نیم پرده فاصله داشته باشند، نیم پرده دیاتونیك ؛ و دو نت كه هم اسم بوده ونیم پرده فاصله داشته باشند، نیم پرده كروماتیك نامیده می شوند. هر پرده از یك نیم پرده كروماتیك (۵كما) ویك نیم پرده دیاتونیك (۴كما) یا بعكس تشكیل شده است. هر كما معادل ۹/۱ پرده است، بنابراین ۹كما تشكیل یك پرده میدهد

● نت های مترادف (آنارمونیك)
دو نت كه هم اسم نبوده ولی صدایشان یكی باشد، مترادف یا آنارمونیك نامیده میشوند. اگر نت بم (نت اول ) یك فاصله را نیم پرده كروماتیك پایین یا نت زیر (نت دوم )را نیم پرده كروماتیك بالا ببریم فاصله دورترمیشود ، ولی تعداد فاصله های میانی آن ثابت می ماند.
مثلا اگر فاصله چهارم درست را كه از دو پرده و یك نیم پرده تشكیل شده است ، به اندازه نیم پرده كروماتیك دور كنیم تبدیل به فاصله چهارم افزوده میشود. اگر نت بم (اول ) یك فاصله را نیم پرده كروماتیك بالا یا نت زیر (نت دوم) را نیم پرده كروماتیك پایین بیاوریم فاصله نزدیك تر می شود، ولی باز هم تعداد فاصله های میانی آن ثابت می ماند. مثلا اگر فاصله سوم بزرگ را كه از دو پرده تشكیل شده به اندازه نیم پرده كروماتیك نزدیك تر كنیم ، به فاصله سوم كوچك تبدیل می شود.

بنابراین،اگرازفاصله بزرگ نیم پرده كروماتیك كسرشودبه فاصله كوچك تبدیل می شود. اگرازفاصله كوچك ودرست نیم پرده كروماتیك كسرشودبه فاصله كاسته تبدیل می شود.(به استثنای یكم درست كه كاسته ندارد ). اگربه فاصله بزرگ ودرست نیم پرده كروماتیك اضافه شودبه فاصله افزوده می شود.اگربه فاصله افزوده نیم پردهكروماتیك اضافه شود به فاصله افزوده ترتبدیل میشود. اگرازفاصله كاسته نیم پرده كروماتیك كسرشودبه فاصله كاسته تر تبدیل می شود.

● معكوس فاصله ها
اگرنت بم (اول)یك فاصله رایك اكتاو بالاببریم وبعدازنت زیر(دوم)قراردهیم ویااگرنت زیر (دوم)یك فاصله رایك اكتاو پایین بیاوریم و قبل ازنت بم(اول)قراردهیم،فاصله معكوس می شود. چون شماره فاصله ومعكوس آن عدد ۹ رابه وجودمی آ ورد، بنابر این برای پیدا كردن معكوس هرفاصله كافی است كه شماره آن را ازعدد ۹ كم كنیم. ضمنا معكوس فاصله های درست همیشه درست است ومعكوس فاصله های بزرگ همیشه كوچك است وبه عكس. ومعكوس فاصله های كاسته همیشه افزوده است وبعكس. ومعكوس فاصله های افزوده تر همیشه كاسته تر است وبه عكس .

● فاصله های نغمگی (ملودیك )وهماهنگ ( هارمونیك)

دوصدای فاصله اگر پی در پی شنیده شوند فاصله را ملودیك واگر با هم شنیده شوند فاصله را هارمونیك گویند. فاصله های مطبوع ( ملایم ) ونا مطبوع ( ناملایم) فاصله های یكم درست وپنجم درست وهشتم درست را مطبوع كامل وفاصله های سوم بزرگ و سوم كوچك وششم بزرگ وششم كوچك را مطبوع غیر كامل وفاصله چهارم درست را مطبوع مشترك وپنجم كاسته چهارم افزوده را نا مطبوع جاذب وبقیه فاصله ها را نامطبوع گویند.

● فاصله های ساده :

فاصله هائی هستند كه حدود آنها ازیك اكتاو تجاوز نكند .

● فاصله های تركیبی :

هر فاصله كه از اكتاو تجاوز كند تركیبی نام دارد. برای تركیبی كردن یك فاصله ساده كافی است كه نت زیر (دوم ) آن را یك یا چند اكتاو بالا یا نت بم (اول) آن رایك یا چند اكتاو پائین ببریم . كیفیت فاصله های ساده در تركیبی آنها عوض نمی شود ، یعنی فاصله های درست در تركیبی درست وفاصله های بزرگ درتركیبی بزرگ وكوچك در تركیبی كوچك خواهد بود. فاصله تركیبی همیشه از اضافه كردن یك یا چند عدد ۷ به فاصله ساده آن بدست می آید.مثلا اگر فاصله سوم بزرگ را به اندازه یك اكتاو دوركنیم فاصله دهم بزرگ ،واگر به اندازه دو اكتاو دور كنیم فاصله بزرگ حاصل میشود .۱۷=۷+۷+۳
۱۰=۷+۳

برای ساده كردن فاصله های تركیبی نیز باید یك یا چند عدد ۷ از آن كسر كردتا فاصله ساده آن به دست آید. مثلا از فاصله هجدهم درست می توان دو عدد۷ كسر كرد تا عدد چهار باقی بماند و نتیجه چهارم درست شود .۴=(۷+۷)-۱۸
توضیح : چون فاصله های یكم درست و هشتم درست هر دو فاصله ساده هستند ، فاصله ساده فواصل پانزدهم و بیست و دوم و بیست و نهم میتواند هشتم درست و یا یكم درست باشد. 

من برگشتم...

سلام به همه ی دوستان گل...

بعد از یه غیبت به نسبت طولانی من دوباره برگشتم....

از این به بعد سعی میکنم حد اقل ماهی 2 بار اپ کنم.

ریچارد رایت، از اعضای پینک فلوید درگذشت.

ریچارد رایت، نوازنده کیبرد و يکی از بنیانگذاران گروه راک پینک فلوید بر اثر ابتلا به سرطان در سن 65 سالگی درگذشت.سخنگوی آقای رایت اعلام گفت: “خانواده ریچارد رایت، يکی از بنیانگذاران پینک فلوید، با ناراحتی فراوان اعلام کرد که ریچارد امروز پس از مبارزه ای کوتاه با سرطان درگذشت.

ریجارد رایت (ریک)، راجر واترز، سيد بارت، و نيک ميسون که همه دانشجوی دانشگاه کمبريج بودند در سال 1965 گروه پینک فلوید را پايه گذاشتند. در سال 1968 ديويد گيلمور جايگزين سيد بارت شد که به دليل مشکلات روحی - روانی از گروه کناره گرفته بود.

در سال 1983 راجر واترز از اين گروه جدا شد و پینک فلوید با سه عضو دیگر راه خود را ادامه داد.

راجر واترز بارها از ديويد گيلمور، نيک ميسون و ریچارد رايت به دليل استفاده ” بدون اجاره” از آثارش، شکايت کرد.

آخرین باری که این چهار نفر با هم بر روی صحنه رفتند، در جریان کنسرت ‘لايو - ايت’ در تابستان سال 2005 بود.

تعدادی از آهنگهای بهترين آلبومهای اين گروه از جمله “نيمه تاریک ماه” و “کاش اينجا بودی” از ساخته ریجارد رایت است.

راهنمای خرید ساز

بی شک یکی از مهمترین دغدغه های یک نوازنده یا دست اندر کار موسیقی، تهیه ساز و دیگر ادوات موسیقی است. با توجه به بازار محدود ایران، سیاست نامشخص واردات ادوات موسیقی، هزینه بالای گمرک و عوامل بسیار دیگر، خرید مطمئن و راضی کننده تقریبا غیر ممکن و نامیسر به نظر می رسد.

حال اینکه در بسیاری از کشورها، کمپانیهای بزرگ تولید کننده ساز مثل Fender در کنار ضمانت فیزیکی ساز، امکان تعویض ساز را در صورت جذاب نبودن آن برای خریدار ایجاد می کند (Satisfaction Guarantee ). اما هنوز در ایران نمی توان به حتی شرکتهایی که دم از نمایندگی انحصاری می زنند اعتماد کرد.

با در نظر گرفتن محدودیتها، موانع و مشکلات ناتمام بر سر راه جامعه موسیقی و هزینه های هنگفت و ناگزیری که برای خرید و به روز کردن وسائل و ادوات موسیقی وجود دارد، ذکر چند نکته مهم در مورد خرید ساز و به طور خاص گیتار بیس ضروری است:

1- سعی کنید اولین ساز را با دانائی کامل و از بهترین نوع تهیه کنید. خرید یک بیس گیتار خوب و قابل قبول به شما در شناسائی صداهای مورد نظرتان یاری می رساند.

2- در ریخت شناسی و انتخاب طرح و رنگ ساز با اطمینان تصمیم بگیرید. از انتخاب سازی که طرح آن ممکن است با گذر زمان دلزدگی و پشیمانی برایتان داشته باشد تا حد امکان بپرهیزید.

3- نکته مهم بعد از انتخاب ساز به رنگ و طرح دلخواه، نواختن راحت با آن است. مطمئن شوید که:

الف- اندازه دسته و پهنای آن برایتان مناسب است.
ب- Action ساز بعد از Adjust کردن مناسب و متعادل است.
ج- وزن ساز برایتان آزاردهنده نیست. سنگینی بیش از حد موجب کوفتگی شانه ها، دستها و آسیب جدی به ستون فقرات خواهد بود.
د- صدای خود ساز بدون افکت و تنظیمات خاص برایتان رضایت بخش است.

4- از نو بودن ساز ( بدنه- دسته- فرتها- پیچهای تنظیم صدا- پیچهای سر دسته ) اطمینان حاصل نمایید.

5- خرید ساز Signature یا سازی که متعلق به نوازندگان بزرگ است بی شک هیجان انگیز است، اما قبل از اقدام به این کار با بررسی و تحقیق مطمئن شوید که اندازه دسته، وزن، فاصله سیمها تا دسته و از همه مهمتر صدای ساز برایتان مناسب است یا خیر.

6- لوازم جانبی همراه با ساز را مانند آچارهای آلن، دفترچه راهنما و جعبه یا کارتن مخصوص ساز را فراموش نکنید.

7- قابلیت اجرا شدن تمامی تکنیکهای نوازندگی به سهولت، مهمترین نکته است که در هنگام خرید بیس گیتار باید به آن توجه کرد.

8- مطمئن شوید که در قبال هزینه هنگفت خرید ساز، وسائل دیگر را نیز هم سطح ساز تهیه خواهید کرد.

9- حتما ً 15 الی 30 دقیقه با ساز مورد نظرتان قبل از خرید بنوازید و از سلامت آن اطمینان حاصل کنید

انوای ساز های موسیقی

یکی از ابتدایی ترین مباحثی که یکی علاقمند به موسیقی باید به آن آگاهی داشته باشد شناخت از سازهای مختلف میباشد در این مطلب به بررسی ساز ها و دسته بندی های آن میپردازیم.

* سازهای موسیقی را می توان به سه گروه تقسیم کرد :
1)سازهای زهیCordophones
o سازهای بادی Aerophones
o سازهای کوبه ای Membranophones

الف)سازهای زهی: 

در این نوع از سازها صدا توسط سیم یا زه تولید میشه. مهمترین نهاد در ارکسترهای قدیم، و اصلیترین هسته در ارکسترهای امروزی رو ((سازهای زهی)) تشکیل میدن.

این دسته از ساز خودش به چند دسته ی کوچکتر تقسیم میشه:

1_ دسته ای که سیم به واسطه ی زخمه زدن، به وسیله ی انگشت یا مضراب صدا تولید میکنه، مثل: سه تار، تار، رباب، بربط، چنگ، ماندولین و … که در سازهای زهی این دسته رو به نام ((سازهای زهی زخمه ای)) میشناسن.

2_ دسته ای که صدا به وسیله ی کشیدن آرشه روی سیم تولید میشه. مثل: کمانچه، قیچک، ویولون و … که دسته از سازهای زهی رو به نام ((سازهای زهی آرشه ای)) میشناسن.

3_ دسته ای که با کوبیدن وسیله ی چکش مانندی روی سیم، تولید صوتی رسا و زیبا میکنه. مثل: سنتور، زیلفون، گلوکن اشپیل، ویبرافون. که این نوع از سازهای زهی رو به نام ((سازهای زهی کوبشی)) میشناسن.

خوب، اگه بخوایم تخصصیترش کنیم تو سازهای زهی حرف واسه گفتن زیاده و حالا حالاها راه داره. آها تا یادم نرفته، پیانو، هارمونیکای شستی دار، کلاوسن و و و … از خانواده ی سازهای زهی هستن که اسمشون به ((سازهای زهی شستی دار)) شهرت داره.

ب)سازهای بادی:

اون دسته از سازهائیکه در اونا با دمیدن هوا و فوت کردن، صدا تولید میشه، اونا رو به نام ((سازهای بادی)) میشناسن.

این دسته هم به نوبه ی خود به چند شعبه ی کوچکتر تقسیم میشن:

1_ ((سازهای بادی چوبی)) که از چوب(آبنوس) یا نی خیزران درست میشن. مثل: نی، سُرنا، فلوت، هوبوا، باسون و … .

2_ دسته ای از سازها که از جنس مس، برنج یا حتی نقره ساخته شدن. مثل: انواع شیپور، ترومپت، ترومبون، ساکسیفون، کُر و … که به اونا ((سازهای بادی برنجی)) میگن.

3_ دسته ای هم هستن که مثل پیانو دارای شستی هستن و تولید صدا یا دمش هوا، به وسیله ی نیروی مکانیکی یا الکتریکی انجام میگیره. این سازها لوله های متعدد، کوتاه و بلندی دارن و در نتیجه دمیدن هوا در این لوله ها یا زبانه ها صداهای گوناگون و مختلفی تولید میکنه. مثل: اُرگ، آکوردئون، سازدهنی، نی انبان و … که به این دسته از سازهای بادی((سازهای شاستی دار بادی)) میگن.

ج)سازهای ضربی:

به این دسته ((سازهای کوبه ای)) و ((آلات ایقاعی)) هم میگن و همونطور که از اسمشون پیداست سازهایی هستن که صدا از طرق مختلف وارد آوردن ضربه، چه به وسیله ی دست به طور مستقیم(مثل دف و تنبک) و چه به وسیله ی آلتی دیگه (مثل دهل و نقاره) حاصل میشه.

این دسته از سازها به شرح زیر تقسیم بندی میشن:

1_ دسته ای که به روی اونا پوست کشیده شده و با دست یا چوب روی اونا میکوبن. مثل: دف، تنبک، دایره، نقاره، تیمپانی و … .

2_ دسته ای که به هر دو سطح بالایی و پایینی اون پوست کشیده شده و خود ساز به صورت استوانه ای ساخته شده که با دست یا چوب به یک یا هر دو طرف سطوح ساز میکوبن. مثل: دهل، طبل بزرگ، طبل کوچک، سایترام و … .

3_ دسته ای که ساز در اصل،از دو تکه چوب یا فلز ساخته شده و هر دو به هم کوبیده میشن. مثل: سنج، قاشقک، بشقابک و … .

4_ دسته ای که به وسیله ی کوبیدن چکش روی تیغه های فلزی، زنگوله و غیره، صداهایی مخصوص و زنگوار تولید میکنه. مثل: ناقوس لوله ای.